En solde
Colin Stetson and Sarah Neufeld
Never were the way she was
Winner - “Instrumental Album of the Year” at the 2016 Juno Awards
CST113 180gLP • CD • DL
Release Date: 28 April 2015
Duration: 42:51
Deux des artistes solistes acclamés de Constellation unissent leurs forces sur ce formidable nouvel album de compositions originales pour cor et violon.
Colin Stetson a développé une voix unique et reconnue en tant qu'interprète et compositeur, principalement aux saxophones basse et ténor, où il rallie un éventail de forces et d'innovations techniques (respiration circulaire, contact micing de son propre corps et du corps de son instrument, vocalisations à travers le roseau) pour créer certaines des œuvres instrumentales solo les plus captivantes, organiques, sombres et d'un autre monde de ces dernières années. Sa brillante trilogie de disques New History Warfare (2007-2013) a été célébrée de manière retentissante par les critiques, les fans et les autres musiciens dans de nombreux genres : avant/jazz, classique moderne/minimalisme, électronique/noise, industriel/dark ambient, black metal et indie. osciller.
Le travail de violon solo de Sarah Neufeld a émergé plus récemment, et surtout de 2011 à 2014, dans la période entre les deux derniers albums de son groupe principal Arcade Fire. Bien qu'elle ne soit pas étrangère à la composition moderne / minimaliste avec son ensemble Bell Orchester datant du début des années 2000, Neufeld a récemment forgé une pratique de violon solo nouvellement distinctive, délibérée et évocatrice combinant des sensibilités rock, folk, ambiante et moderniste, culminant avec son premier album solo. Héros Frère en 2013.
Stetson et Neufeld ont commencé à jouer en duo lors d'une tournée ensemble en tant que solistes en 2012, se rejoignant sur scène pour une ou deux de leurs pièces respectives. Stetson avait également collaboré par le passé avec Bell Orchester et Arcade Fire, et avec Neufeld et Shahzad Ismaily dans un trio d'improvisation datant de 2010 (dont la bande originale de Blue Caprice). Les compositions du duo pour leur premier album ont émergé tout au long de 2014 et ont été testées sur la route ce printemps-là avec des performances au Festival de Musique Actuelle de Victoriaville (Canada) et au Moers Festival (Allemagne). L'album a été enregistré sans overdub, boucle, échantillonnage, couper ou coller dans leur studio du grenier d'une ferme dans le Vermont rural par Hans Bernhard et mixé à Montréal par Mark Lawson (Arcade Fire).
Jamais la façon dont elle était n'a été guidée par le récit métaphorique de la vie d'une fille qui vieillit lentement comme des montagnes; excitée, exaltée et finalement exilée dans sa recherche d'un monde qui ressemble à son expérience. La trajectoire sonore expansive de l'album et la multiplicité des structures et des voicings contredisent l'économie fondamentale de deux instruments acoustiques se combinant en temps réel. Le résultat est une chronique musicale qui établit puissamment son propre horizon spatial et temporel, une bande sonore qui ne nécessite aucune image mais oblige profondément l'imagination. Des polyrythmies ostinato en filigrane de « The sun roars into view » et « In the vespers » aux longues tonalités majestueuses de « And they still move », la valse sombre en forme de scie de mer infléchie par un drone de « With the dark hug of time » à la poussée grondante et palpitante de la pièce maîtresse épique de l'album "Le reste d'entre nous", Stetson et Neufeld offrent une intégration incroyable (et impressionnante de diversité) de composition, de performance, de timbre et de texture tout en maintenant leurs instruments respectifs en juxtaposition étincelante. Jamais la façon dont elle était n'a été une somme définitivement et passionnante plus grande que ses parties.
Merci pour l'écoute.
Colin Stetson a développé une voix unique et reconnue en tant qu'interprète et compositeur, principalement aux saxophones basse et ténor, où il rallie un éventail de forces et d'innovations techniques (respiration circulaire, contact micing de son propre corps et du corps de son instrument, vocalisations à travers le roseau) pour créer certaines des œuvres instrumentales solo les plus captivantes, organiques, sombres et d'un autre monde de ces dernières années. Sa brillante trilogie de disques New History Warfare (2007-2013) a été célébrée de manière retentissante par les critiques, les fans et les autres musiciens dans de nombreux genres : avant/jazz, classique moderne/minimalisme, électronique/noise, industriel/dark ambient, black metal et indie. osciller.
Le travail de violon solo de Sarah Neufeld a émergé plus récemment, et surtout de 2011 à 2014, dans la période entre les deux derniers albums de son groupe principal Arcade Fire. Bien qu'elle ne soit pas étrangère à la composition moderne / minimaliste avec son ensemble Bell Orchester datant du début des années 2000, Neufeld a récemment forgé une pratique de violon solo nouvellement distinctive, délibérée et évocatrice combinant des sensibilités rock, folk, ambiante et moderniste, culminant avec son premier album solo. Héros Frère en 2013.
Stetson et Neufeld ont commencé à jouer en duo lors d'une tournée ensemble en tant que solistes en 2012, se rejoignant sur scène pour une ou deux de leurs pièces respectives. Stetson avait également collaboré par le passé avec Bell Orchester et Arcade Fire, et avec Neufeld et Shahzad Ismaily dans un trio d'improvisation datant de 2010 (dont la bande originale de Blue Caprice). Les compositions du duo pour leur premier album ont émergé tout au long de 2014 et ont été testées sur la route ce printemps-là avec des performances au Festival de Musique Actuelle de Victoriaville (Canada) et au Moers Festival (Allemagne). L'album a été enregistré sans overdub, boucle, échantillonnage, couper ou coller dans leur studio du grenier d'une ferme dans le Vermont rural par Hans Bernhard et mixé à Montréal par Mark Lawson (Arcade Fire).
Jamais la façon dont elle était n'a été guidée par le récit métaphorique de la vie d'une fille qui vieillit lentement comme des montagnes; excitée, exaltée et finalement exilée dans sa recherche d'un monde qui ressemble à son expérience. La trajectoire sonore expansive de l'album et la multiplicité des structures et des voicings contredisent l'économie fondamentale de deux instruments acoustiques se combinant en temps réel. Le résultat est une chronique musicale qui établit puissamment son propre horizon spatial et temporel, une bande sonore qui ne nécessite aucune image mais oblige profondément l'imagination. Des polyrythmies ostinato en filigrane de « The sun roars into view » et « In the vespers » aux longues tonalités majestueuses de « And they still move », la valse sombre en forme de scie de mer infléchie par un drone de « With the dark hug of time » à la poussée grondante et palpitante de la pièce maîtresse épique de l'album "Le reste d'entre nous", Stetson et Neufeld offrent une intégration incroyable (et impressionnante de diversité) de composition, de performance, de timbre et de texture tout en maintenant leurs instruments respectifs en juxtaposition étincelante. Jamais la façon dont elle était n'a été une somme définitivement et passionnante plus grande que ses parties.
Merci pour l'écoute.
LISTE DES PISTES
1. Le soleil rugit en vue
2. Ne sera pas une chose à devenir
3. Aux vêpres
4. Et ils bougent toujours
5. Avec l'étreinte sombre du temps
6. Le reste d'entre nous
7. Elle n'a jamais été comme elle était
8. Vol
Durée : 00:42:51
REMARQUES SUR L'EMBALLAGE
LP est pressé sur du vinyle vierge de 180 grammes chez Optimal (Allemagne) et est livré dans une veste épaisse avec une pochette anti-poussière audiophile doublée de poly noir, un insert de crédit, une affiche d'art amovible et un code de téléchargement pour une copie MP3 de 320 kbps de l'album.
Le CD est livré dans une pochette gatefold personnalisée imprimée sur du 24pt épais. carton avec une pochette anti-poussière CD imprimée.
CRÉDITS
Toutes les chansons sont écrites et interprétées en direct (pas d'overdubs/boucles) par Colin Stetson (saxophones ténor et basse, clarinette contrebasse) et Sarah Neufeld (violon, voix).
Conçu par Hans Bernhard à la fin du monde.
Mixé par Mark Lawson chez Sonobee.
Masterisé par Harris Newman chez Greymarket Mastering.
Conçu par Hans Bernhard à la fin du monde.
Mixé par Mark Lawson chez Sonobee.
Masterisé par Harris Newman chez Greymarket Mastering.