En solde
Eric Chenaux
Skullsplitter
CST112 180gLP • CD • DL
Release Date: 17 February 2015
Duration: 42:06
Eric Chenaux est devenu l'une des voix les plus distinctives, innovantes et originales de ce que l'on pourrait appeler la ballade d'avant-garde, juxtaposant son chant magnifiquement pur et ouvert à un son et un style de guitare vraiment uniques. Skullsplitter est le nouvel album impressionnant qui confirme l'esthétique singulière de Chenaux : des voix authentiques, naturelles et non affectées glissant à travers des mélodies lentes et enfumées tandis que des guitares électriques et à cordes de nylon sont déployées avec une technique et une texture aventureusement expérimentales, habiles et semi-improvisées. Skullsplitter se présente comme une évolution bienvenue et naturelle du précédent album de chansons de Chenaux Guitar & Voice (2012), son premier disque proprement solo pour Constellation (c'est-à-dire réalisé sans musiciens invités ni collaborateurs), qui a été largement célébré comme son meilleur travail à ce jour, défendu par The Wire, Said The Gramophone, Stereophile et d'autres pour sa sensibilité et sa sensibilité uniques. Skullsplitter s'appuie sur ces atouts et se compose uniquement de la voix et de la guitare de Chenaux.
Quand Eric joue de la guitare, ses pieds sont aussi occupés que ses mains (bien que ses mains puissent aussi rester occupées, comme on l'entend sur un certain nombre de solos merveilleusement frits et d'excursions instrumentales sur l'album); il travaille continuellement sa gamme concise de dispositifs de flexion du signal - pédales de volume, wah et gel - avec une fluidité remarquable et idiosyncratique qui fait partie intégrante de l'expressivité qu'il apporte à l'instrument. Sa voix est le centre calme de ce micro-climat orageux de cinétique corporelle et de jeu patraque ; en effet, le "temps chaud" est une métaphore que Chenaux a utilisée pour décrire sa musique dans le passé, et elle semble de plus en plus appropriée à mesure que son son évolue : sa voix est comme un système à haute pression, chevauchant un air clair et brillant, stabilisant le roulement, ambiance changeante des guitares en dessous. Skullsplitter est l'apothéose de cette tension évolutive entre les deux éléments constitutifs du songcraft solo de Chenaux, où la guitare semble constamment en quête de perturbation ou d'évasion d'un rôle d'accompagnement. Ou peut-être plus justement, on dirait souvent que la voix chantée de Chenaux et la voix de la guitare se promènent sur le même air, avec leurs propres idées indépendantes de la route qu'elles vont emprunter. Pourtant, les chansons restent étonnamment et presque sans effort cohérentes, avec un groove langoureux; l'album se déroule comme un bain étrangement bouillonnant mais chaleureusement accueillant. Une familiarité supplémentaire, pour les fans du recueil de chansons de Chenaux, pourrait provenir des réinterprétations (à peine reconnaissables) de deux "anciennes" chansons, "Have I Lost My Eyes" et de la chanson titre de l'album elle-même.
Chenaux a également une longue histoire d'expérimentation sonore à travers des commandes et des collaborations d'art sonore, avec la capture de signaux analogiques par oscillation naturelle et distorsion des ondes, la spécificité du site et le son environnemental. Travaillant en étroite collaboration avec son ingénieur du son de longue date Radwan Ghazi Moumneh, Chenaux apporte également cette expérience du côté de la production de Skullsplitter , avec l'utilisation de haut-parleurs physiquement oscillants et d'un déclenchement et d'un panoramique radicaux pour démêler d'autres fluctuations du baromètre du son de la guitare. . Le résultat est une perle d'album dans la discographie de plus en plus lumineuse de Chenaux.
Merci pour l'écoute.
Quand Eric joue de la guitare, ses pieds sont aussi occupés que ses mains (bien que ses mains puissent aussi rester occupées, comme on l'entend sur un certain nombre de solos merveilleusement frits et d'excursions instrumentales sur l'album); il travaille continuellement sa gamme concise de dispositifs de flexion du signal - pédales de volume, wah et gel - avec une fluidité remarquable et idiosyncratique qui fait partie intégrante de l'expressivité qu'il apporte à l'instrument. Sa voix est le centre calme de ce micro-climat orageux de cinétique corporelle et de jeu patraque ; en effet, le "temps chaud" est une métaphore que Chenaux a utilisée pour décrire sa musique dans le passé, et elle semble de plus en plus appropriée à mesure que son son évolue : sa voix est comme un système à haute pression, chevauchant un air clair et brillant, stabilisant le roulement, ambiance changeante des guitares en dessous. Skullsplitter est l'apothéose de cette tension évolutive entre les deux éléments constitutifs du songcraft solo de Chenaux, où la guitare semble constamment en quête de perturbation ou d'évasion d'un rôle d'accompagnement. Ou peut-être plus justement, on dirait souvent que la voix chantée de Chenaux et la voix de la guitare se promènent sur le même air, avec leurs propres idées indépendantes de la route qu'elles vont emprunter. Pourtant, les chansons restent étonnamment et presque sans effort cohérentes, avec un groove langoureux; l'album se déroule comme un bain étrangement bouillonnant mais chaleureusement accueillant. Une familiarité supplémentaire, pour les fans du recueil de chansons de Chenaux, pourrait provenir des réinterprétations (à peine reconnaissables) de deux "anciennes" chansons, "Have I Lost My Eyes" et de la chanson titre de l'album elle-même.
Chenaux a également une longue histoire d'expérimentation sonore à travers des commandes et des collaborations d'art sonore, avec la capture de signaux analogiques par oscillation naturelle et distorsion des ondes, la spécificité du site et le son environnemental. Travaillant en étroite collaboration avec son ingénieur du son de longue date Radwan Ghazi Moumneh, Chenaux apporte également cette expérience du côté de la production de Skullsplitter , avec l'utilisation de haut-parleurs physiquement oscillants et d'un déclenchement et d'un panoramique radicaux pour démêler d'autres fluctuations du baromètre du son de la guitare. . Le résultat est une perle d'album dans la discographie de plus en plus lumineuse de Chenaux.
Merci pour l'écoute.
LISTE DES PISTES
1. Ai-je perdu mes yeux ?
2. Le Pouget
3. Casse-crâne
4. Mon amour
5. Le printemps a mis du temps à arriver
6. La Favorite d'Henri
7. Mauvais temps
8. Le Vieux Favori
9. Été et heure
Durée de fonctionnement : 00:42:06
REMARQUES SUR L'EMBALLAGE
LP est pressé sur du vinyle vierge de 180 grammes chez Optimal (Allemagne) et est livré dans une veste épaisse avec une pochette anti-poussière audiophile doublée de poly noir, un insert de crédit, une affiche d'art amovible et un code de téléchargement pour une copie MP3 de 320 kbps de l'album.
Le CD est livré dans une pochette gatefold personnalisée imprimée sur du 24pt épais. carton avec une pochette anti-poussière CD imprimée.
CRÉDITS
Eric Chenaux : Voix, guitare électrique, guitare électrique non amplifiée, guitare à cordes nylon, haut-parleurs, mélodica et électronique
Enregistré à divers endroits et mixé à Hotel2Tango par Radwan Ghazi Moumneh. Ingénierie supplémentaire par Eric Chenaux et Cyril Harrison. Masterisé par Harris Newman. Produit par Eric Chenaux, Radwan Ghazi Moumneh et Constellation.
Toutes les chansons d'Eric Chenaux sauf "My Romance" de Richard Rodgers et Lorenz Hart.
Enregistré à divers endroits et mixé à Hotel2Tango par Radwan Ghazi Moumneh. Ingénierie supplémentaire par Eric Chenaux et Cyril Harrison. Masterisé par Harris Newman. Produit par Eric Chenaux, Radwan Ghazi Moumneh et Constellation.
Toutes les chansons d'Eric Chenaux sauf "My Romance" de Richard Rodgers et Lorenz Hart.