Fly Pan Am
Fly Pan Am

50 meilleurs albums post-rock (#42) – Coller

30 meilleurs albums post-rock de tous les temps (#21) – FactMag

12 albums post-rock les plus influents - Plus fort

"Utilisant le motif instrumental étendu comme moyen d'atteindre le nirvana musical, ce quatuor montréalais adhère aux principes minimalistes tout en repoussant les limites de la guitare/basse/batterie avec un sifflement électronique et d'autres composites sonores." – Aimant

"Fly Pan Am procède avec une urgence croissante vers la piste principale, avant de refuser prudemment de décoller, au lieu de cela, s'arrêter hypnotisé au milieu de basses fréquences grondantes et de dissonance." – NME

Le premier disque de Fly Pan Am se compose de cinq longues chansons totalisant plus d'une heure de musique, réparties sur trois faces de vinyle pour le format LP. Un rock instrumental carillonnant et délibéré propulsé par une batterie motorik insistante et des lignes de guitare et de basse entrelacées qui se déploient avec une rigueur obstinée. L'oreille du groupe pour la mélodie et l'approche de la (dé)construction révèlent les influences jumelles de la pop française et du krautrock, résultant en un expérimentalisme tourné vers l'avenir guidé par une foi inébranlable dans les possibilités inassouvies du minimalisme et de la musique concrète dans le punk-rock. Des manipulations de bande supplémentaires et des enregistrements sur le terrain par tous les membres du groupe ajoutent des drones, des accents de transition et des interruptions brusques au collage. La musique est parfois volontairement exaspérante dans sa poursuite d'un concept; "Dans Ses Cheveux Soixante Circuits" procède par une belle série de changements harmoniques avant de s'installer dans une répétition de 10 minutes d'un intervalle de demi-ton tandis que la digitalia du musicien électronique invité Alexandre St-Onge prend le relais. Le groupe a créé cette pièce lors de la série de concerts Musique Fragile de Constellation en 1998, et "L'espace au sol…" est une version réenregistrée d'une pièce qui est apparue pour la première fois sur un split sept pouces avec Godspeed You! Black Emperor, publié par le fanzine local aMAZEzine, également en 1998.

LP est livré dans une jaquette cartonnée épaisse avec encart générique.

Le CD est livré dans une pochette mini-gatefold en carton personnalisée avec une pochette anti-poussière imprimée.

Jonathan Parant : guitare, bandes
Félix Morel : batterie, bandes
Roger Tellier-Craig : guitare, bandes
JS Truchy : basse, bandes

INVITÉS EN VEDETTE

Alexandre St-Onge : l'électronique en piste 3
Kara Lacy : voix sur les pistes 4, 5
Norsola Johnson : voix sur les pistes 4, 5


Enregistré à Mom and Pop Sounds à Montréal par Ian Ilavsky avec Kirk Wight, printemps 1999.
Mixé par Ian Ilavsky et Fly Pan Am.
Masterisé par Andrew Frank, Larry Cassini et Harris Newman.