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Ought
Sun Coming Down
CST115 180gLP • CD • DL
Release Date: 18 September 2015
Duration: 40:24
Ought revient avec son deuxième album complet Sun Coming Down , après une année fulgurante pour le quatuor rock montréalais qui a vu ses débuts en 2014, More Than Any Other Day, faire des vagues bien méritées pour son mélange de musique authentique, anxieuse et contrôlée. et une énergie rétive, avec un clin d'œil à la meilleure nouvelle musique de Pitchfork et des apparitions sur un large éventail de listes de fin d'année.
Après avoir passé la majeure partie de 2014 sur la route à animer le public avec du post-punk sans fioritures et le témoignage fiévreux d'observation du chanteur/guitariste Tim Darcy (qui a officiellement changé son nom de Tim Beeler cette année), Ought s'est installé dans une longue hibernation hivernale rude à Montréal. , passant les premiers mois de 2015 à écrire, à jouer de temps en temps un concert local, et finalement à retourner au studio d'enregistrement Hotel2Tango au printemps pour déposer un lot de nouveaux morceaux.
Sun Coming Down maintient le son serré, nerveux et économique du groupe, avec la section rythmique simple et discrète du batteur Tim Keen et du bassiste Ben Stidworthy ancrant la guitare électrique de Tim Darcy et les touches floues de Matt May (sonnant, le plus souvent, comme un deuxième guitare). Devrait poursuivre une austérité artistiquement pertinente en enregistrant ces nouvelles chansons sur bande, faisant référence à la production aride et sans fard du rock indie sans vague et des débuts tout en équilibrant l'angularité taillée contre un confort évolutif avec des coalescences texturales et un rythme mesuré. Cela en fait un album qui est constamment propulsif avec insistance, mais qui se sent également sans hâte et agréablement sans hype. Des chansons comme "Beautiful Blue Sky" (déjà un favori des fans dans les émissions en direct) et "Never Better" se déroulent avec un flux et un reflux graduels et délibérés, où des guitares éraillées jouent comme des éclats de lumière tachetés sur des vagues de basse et d'orgue doucement agitées ; "The Combo" et "Celebration" gardent les choses nettes et concises. La voix et les paroles de Darcy continuent de distinguer et de définir la personnalité du groupe : son mélange de détachement ironique, d'insistance déclarative, de poétique fragmentaire balbutiant et d'occasionnel direct à l'auditeur, trouve diverses façons de s'intégrer ou de traverser les mélanges.
Soleil qui se couche confirme la vitalité distinctive et le naturalisme délibéré de ce groupe ; Ought résiste dans une égale mesure au primitivisme facile et à la dynamique surmédiatisée, gardant les choses hermétiques mais jamais sans air, ascétiques mais jamais impartiales, alphabétisées mais jamais prolixes. Les charmes constants et subtils du groupe n'en font pas des enfants cool ou des monstres iconoclastes - juste un groupe de rock satisfaisant, non raffiné et substantiel, qui évite l'indulgence ou le train en marche esthétique pour chercher un coin humble et réfléchi à partir duquel articuler une position à l'intérieur et contribuer de manière significative à un continuum de 40 ans de tradition indie, punk et DIY.
Merci pour l'écoute.
Après avoir passé la majeure partie de 2014 sur la route à animer le public avec du post-punk sans fioritures et le témoignage fiévreux d'observation du chanteur/guitariste Tim Darcy (qui a officiellement changé son nom de Tim Beeler cette année), Ought s'est installé dans une longue hibernation hivernale rude à Montréal. , passant les premiers mois de 2015 à écrire, à jouer de temps en temps un concert local, et finalement à retourner au studio d'enregistrement Hotel2Tango au printemps pour déposer un lot de nouveaux morceaux.
Sun Coming Down maintient le son serré, nerveux et économique du groupe, avec la section rythmique simple et discrète du batteur Tim Keen et du bassiste Ben Stidworthy ancrant la guitare électrique de Tim Darcy et les touches floues de Matt May (sonnant, le plus souvent, comme un deuxième guitare). Devrait poursuivre une austérité artistiquement pertinente en enregistrant ces nouvelles chansons sur bande, faisant référence à la production aride et sans fard du rock indie sans vague et des débuts tout en équilibrant l'angularité taillée contre un confort évolutif avec des coalescences texturales et un rythme mesuré. Cela en fait un album qui est constamment propulsif avec insistance, mais qui se sent également sans hâte et agréablement sans hype. Des chansons comme "Beautiful Blue Sky" (déjà un favori des fans dans les émissions en direct) et "Never Better" se déroulent avec un flux et un reflux graduels et délibérés, où des guitares éraillées jouent comme des éclats de lumière tachetés sur des vagues de basse et d'orgue doucement agitées ; "The Combo" et "Celebration" gardent les choses nettes et concises. La voix et les paroles de Darcy continuent de distinguer et de définir la personnalité du groupe : son mélange de détachement ironique, d'insistance déclarative, de poétique fragmentaire balbutiant et d'occasionnel direct à l'auditeur, trouve diverses façons de s'intégrer ou de traverser les mélanges.
Soleil qui se couche confirme la vitalité distinctive et le naturalisme délibéré de ce groupe ; Ought résiste dans une égale mesure au primitivisme facile et à la dynamique surmédiatisée, gardant les choses hermétiques mais jamais sans air, ascétiques mais jamais impartiales, alphabétisées mais jamais prolixes. Les charmes constants et subtils du groupe n'en font pas des enfants cool ou des monstres iconoclastes - juste un groupe de rock satisfaisant, non raffiné et substantiel, qui évite l'indulgence ou le train en marche esthétique pour chercher un coin humble et réfléchi à partir duquel articuler une position à l'intérieur et contribuer de manière significative à un continuum de 40 ans de tradition indie, punk et DIY.
Merci pour l'écoute.
REMARQUES SUR L'EMBALLAGE
LP est pressé sur du vinyle vierge de 180 grammes chez Optimal (Allemagne) et est livré dans une veste épaisse avec une pochette anti-poussière imprimée en couleur sur du papier épais non couché, une affiche détachable de 12 "x20" et une carte de téléchargement pour une copie MP3 à 320 kbps de l'album. L'illustration de la couverture est un détail de la peinture Men Of No Art de Chyrum Lambert.
Le CD est livré dans une pochette gatefold personnalisée imprimée sur du 24pt épais. carton avec une pochette anti-poussière CD imprimée.
CRÉDITS
Matt May : claviers, voix
Ben Stidworthy : Basse
Tim Keen : batterie, violon
Tim Darcy : chant, guitare
Enregistré par Radwan Ghazi Moumneh à Hotel2Tango à Montréal, QC. Masterisé par Harris Newman à Greymarket.
Ben Stidworthy : Basse
Tim Keen : batterie, violon
Tim Darcy : chant, guitare
Enregistré par Radwan Ghazi Moumneh à Hotel2Tango à Montréal, QC. Masterisé par Harris Newman à Greymarket.