Automatisme & Stefan Paulus
Gap/Void

« Donne l'illusion d'espace ; une beauté grande ouverte et désolée, un dub reconfiguré pour les sommets gelés. - Le Fil

« Audacieux et confiant, associant des grooves lourds à un tourbillon de pépins semblable à un blizzard. Bon travail." - Son électronique

"Une dalle monolithique de techno tectonique mouvante et de drones abyssaux." - Musique Machine

"Un paysage sonore de terrain mouvant, de congères et d'ondulations, de rochers et de crevasses." - Aggravation auditive

" Gap/Void est l'un des disques les plus aboutis du corpus déjà très fourni d'Automatisme. Il plaira autant aux amateurs de dance techno non conformiste qu'aux amateurs de recherche électroacoustique. Les plus affamés d'entre eux pourront aussi savourer , en guise de dessert glacé, quelques morceaux supplémentaires présentant les drones originaux de Paulus, légèrement retouchés par Jourdain. - PanM360

Gap/Void est le premier album collaboratif d'Automatisme (le musicien et artiste conceptuel canadien William Jourdain) et de l'enregistreur de terrain suisse, musicien d'ambiance, artiste visuel et écrivain/universitaire Stefan Paulus. Jourdain et Paulus se sont d'abord rencontrés à travers des projets partagés avec Mille Plateaux/Force Inc, chacun contribuant à l'anthologie Ultrablack Of Music et Paulus réalisant plusieurs vidéos pour les morceaux d'Automatisme publiés par les deux labels.

Début 2021, Paulus a approché Jourdain avec une proposition basée sur ses enregistrements sur le terrain réalisés lors de nombreuses expéditions en montagne dans les Alpes suisses, le Caucase et au nord du cercle polaire arctique - documentant le temps orageux, les vents alpins élevés, les avalanches et les sons émanant des glaciers et de l'intérieur des crevasses et des grottes. Paulus a créé des paysages sonores ambiants à partir de ces enregistrements en les épissant et en les pliant en centaines de couches sonores : un analogue aux strates géologiques de leurs sources géographiques. Les mixages audio résultants, aggravant une multiplicité d'excursions spatio-temporelles, ont ensuite été enfermés dans des drones utilisant la série de tons naturels (les zäuerli traditionnels ou yodels sans paroles du nord-est de la Suisse), le drone debout monotone du Dream Syndicate de Lamonte Young et la masse accords de Kosmische Musik du début des années 1970 comme points de référence. Paulus a envoyé ces pièces ambient/noise étendues à Jourdain comme matériau source pour les techniques d'automatisme sur mesure de ce dernier, où les systèmes de tempo variable et de glitch forgent des œuvres techno/IDM minimales plus manifestes.

Gap/Void mène avec cinq pistes rythmiques (coupées à 33 tours LP) qui présentent la synthèse numérique interstitielle et le traitement du signal élastique/erratique d'Automatisme, en combinaison avec ses propres 'expéditions' de fouille de caisses à travers d'obscurs 12 pouces disco des années 1970-80, déconstruisant leurs partitions et leurs structures pour ramener ces micro-échantillons et ces sensibilités sur le matériau source sédimentaire déterritorialisé de Paulus. Cinq pistes supplémentaires sont des sélections des œuvres ambiantes/drones originales de Paulus, avec un retraitement granulaire par Automatisme. (Les 10 pistes sont contenues sur le CD/DL et fournies avec la carte de téléchargement du vinyle LP.)

Une pierre de touche stylistique pour le duo était d'imaginer des morceaux qui auraient pu faire surface il y a vingt ans sur Chain Reaction ; plus spécifiquement et conceptuellement , Gap/Void a l'intention de reconstituer les trajectoires ambulantes et surrénaliennes des ascensions de montagne originales de Paulus, et de canaliser la sensation de sauter par-dessus une brèche dans le vide. L'album accomplit cette mission, encadrant son contexte plus large de recherche psychogéographique avec les cinq pistes ambiantes «sources» - ainsi que les images de montagne de la caméra à sténopé de Paulus dans la pochette de l'album. Gap/Void est également un bel ajout au corpus prolifique et impénétrable de Jourdain d'œuvres récentes de musique électronique solo et collaborative, dans la lignée de son abandon des stratégies de tempo variable trouvées sur Transit (2018, Constellation) et Alter - (2020, Mille Plateaux) d'Automatisme. ) vers la résurgence de l'impulsion minimale dub/techno de son projet Viatorism avec Pheek (2020, Mille Plateaux ; 2021, Diffuse Reality) et de son album Zeitgeist de 2021 avec Beyond Humans (2021, Force Inc). Merci pour l'écoute.

REMARQUES SUR L'EMBALLAGE

CRÉDITS