Eric Chenaux
Say Laura

« L'étincelle… découle du… désir de l'artiste d'avoir un style d'écriture atypique et sans frontières, motivé par un engagement envers des sons inattendus et des rythmes sinueux. " – The Wire • ALBUMS DE L'ANNÉE

« Ce déplacement constant entre le rêve et la réalité, entre le sol et une dimension d'épanouissement de la conscience, c'est ce qui rend les disques d'Eric Chenaux si précieux et uniques. L'expérience psychotrope ultime et sûre. À ne pas manquer." – Le Quietus • ALBUMS DE L'ANNÉE

"Aussi délicat et charmant qu'une orchidée rare, l'album suit sa propre logique intérieure, l'auteur-compositeur nous guidant à travers un paysage ouvert, inhabituel mais étrangement familier." – NON COUPÉ

“Séduisant. Un album débordant d'une sublime ballade extraterrestre." – Record Collector

"La musique d'Éric Chenaux est à la fois déroutante et très abordable. Rien d'urticant dans sa voix doucement fêlée, limite fausset. Ses frères de chant seraient, à travers les âges, un Arthur Russell, un Robert Wyatt." - Télérama 

"Chenaux est immédiatement reconnaissable comme un phénomène, trouvant de nouveaux modèles sans fin pour que les mélodies convergent et se séparent et prennent le long chemin du retour." – JauneVertRouge

"Quand il joue en solo, on dirait que son instrument est fait de cire et qu'il joue dans une pièce chaude, toutes les notes se plient, glissent et tombent. Il y a cette chaleur glissante." - Écoute cruciale ATTN

« Il existe des parallèles superficiels entre l'avant-pop minimaliste de Say Laura et Arthur Russell , mais il existe également des similitudes plus subtiles avec l'ambiance flottante de Talk Talk , les sessions les plus dépouillées de Sun Ra , et la curiosité sans bornes et la volonté de chasser les impulsions. que Gareth Williams de This Heat a exploré avec l'écriture latérale de son obscur projet parallèle Flaming Tunes . Entre des mains moins prudentes, la combinaison de l'exploration de la guitare en libre parcours et de la voix de crooner pourrait sembler maladroite ou décousue, mais les conseils patients de Chenaux font que même les moments les plus perturbateurs de Say Laura sont agréables » - All Music

Le nouveau disque d'Eric Chenaux est son plus immaculé et vierge. Say Laura incarne parfaitement l'interaction contre-intuitive de l'instrument et de la voix que Chenaux a révélée et délectée tout au long de la dernière décennie : sa juxtaposition délicatement déséquilibrée de chant d'une douceur resplendissante et d'une assurance séduisante et d'une guitare puckish, éreintée et complètement déstabilisée ne pouvait provenir d'aucune autre musicien. Les cinq ballades errantes et étonnantes de Say Laura amènent l'écriture de chansons semi-improvisée mais profondément intentionnelle de Chenaux à son articulation la plus complète, la plus claire, la plus chaude et la plus cool; intransigeant et généreux, hyper-spécifique et lâche, spartiate et luxueux, élémentaire et orné.

Say Laura pourrait aussi bien être un disque de jazz – certainement autant que ses albums précédemment acclamés Slowly Paradise et Skullsplitter foulent ce territoire adjacent au genre – bien qu'il comporte également des moments et des mélodies qui se rapprochent aussi du flirt pop que Chenaux est susceptible d'obtenir. Mais surtout, Say Laura respire comme aucun autre album de Chenaux. Voix et guitare s'inscrivent avec une clarté élémentaire dans un espace sonore symbiotique merveilleusement ouvert. Son croon de ténor pur glisse dans un éther net et réverbérant tandis que sa guitare frite caresse vertigineusement et étourdiment, chaque geste et timbre capturé dans les moindres détails par l'ingénieur Cyril Harrison.

Chenaux a également réalisé son disque le plus minimal, maîtrisé, régulé et rythmé. Citant un éventail d'influences - Sun Ra, Jeanne Lee, Gang Starr, Charlie Parker, Betty Carter, EPMD et Thelonious Monk - Say Laura développe une technique de pédale que Chenaux a déjà utilisée ici et là, amenant les choses à un niveau plus programmatique : les rythmes composés sur une boîte à rythmes Boss sont utilisés comme déclencheurs de noise gate, ralentis et insérés dans le chemin du signal de sa guitare pour créer des impulsions tempérées.

Ouverture "Bonjour, comment ? And Hey "établit immédiatement ces caractéristiques subtilement accrues d'élémentalisme, de dualisme et de structure, avec la voix de Chenaux traçant de magnifiques mélodies planantes sur un seul accord de battement, occupant tout l'espace jusqu'à la guitare et Wurlitzer (avec la permission du seul invité de l'album, collaborateur de longue date Ryan Driver) entrent dans une cascade de scintillement et de wah au bout de deux minutes, laissant finalement la voix derrière tandis que la seconde moitié de la chanson cède la place à une improvisation de guitare et de clavier woozy sur la pulsation des accords. L'album plus proche "Hold The Line" suit un motif similaire, la voix jouant davantage sur les tropes folk et pop, mais se terminant à temps pour une balade instrumentale glorieusement noueuse de huit minutes. "There They Were" est quelque chose de plus proche de l'inédit dans le recueil de chansons de vingt ans de Chenaux : chantant et solo en même temps, il répète à bout de souffle un joyeux refrain vocal teinté de highlife sans pause, coupant contre son rythme langoureux, propulsant la chanson sur des kilomètres. . La chanson titre et le premier single "Say Laura" est la pièce maîtresse de la mission stylistique, compositionnelle et spatiale de l'album : clairsemée mais luxuriante, contrôlée mais sauvage, chaque note à sa place et partout.

Interviewé en tant que star de la couverture du magazine The Wire en 2017, Chenaux a déclaré que "les détails de nos vies sont souvent produits par l'improvisation et l'expérimentation et dans ma musique, l'improvisation est un moyen d'entendre ces détails que je ne pourrais probablement pas entendre autrement." Les détails sur Say Laura atteignent de nouveaux sommets d'acuité lucide. Eric Chenaux ne cesse de s'améliorer et Say Laura le capture à son meilleur.

REMARQUES SUR L'EMBALLAGE

L'édition vinyle de luxe de 180 grammes pressée à Optimal (DE) est livrée dans une veste de 350 g/m² + 300 g/m² illustrés intérieurs imprimés LE-UV sur un plan de travail Arktika non couché + affiche d'art 12 "x24" + carte DL. Le CD est livré dans une pochette de plan de travail mini-gatefold personnalisée. Album art/design par Mariette Cousty mettant en vedette ses collages de photos provenant de ses œuvres céramiques élémentaires et expérimentales.

CRÉDITS

Eric Chenaux : chant, guitare électrique, guitare électrique non amplifiée, harmonica à double anche, divers électroniques
Pilote Ryan : Wurlitzer 200A

Toutes les compositions Eric Chenaux (SOCAN/ASCAP)
Paroles écrites en collaboration avec Ryan Driver

Enregistré et mixé par Cyril Harrison au Pouget, Condat-sur-Ganaveix et Unité de Musique, Montreuil.
Enregistrement supplémentaire par Sandro Perri à Sonology, Toronto.
Masterisé par Harris Newman au Grey Market Mastering, Montréal.
Oeuvre de Mariette Cousty.

Produit par Eric Chenaux, Cyril Harrison, Murailles Musique et Constellation.